陳留弟
興國山歌中情歌居首，數量最多，運用最廣，有以歌抒情，以歌寄情，以歌贊情，以歌逗情，以歌思情等。興國山歌是產生愛情的媒體，大山是溶匯愛情的搖籃，只要有情就有歌，也因唱歌才知情。他們用山歌形式來表達愛慕之情；用山歌來探詢對方的情況；用對唱來考驗對方的智慧。
興國山歌中的情歌，是興國山歌的精華。它如帶露的山茶一樣清新；它象噴涌的泉水一樣清純，它似醇香的美酒一樣醉人……其形象生動的比興，豐富的想象，熾熱的情感，濃郁的生活氣息，優美的意境，堪稱美妙絕倫，可以毫不夸張地說，它是空前絕后的藝術。
興國山歌中的情歌多采取比興手法，借景生情托物言志。上句興起，下句點題，大多是隨口而出的七言四句體情歌，即謠唱體山歌。
如：
大河漲水小河清，
唔曉河下有幾深；
撩個石頭試深淺，
唱支山歌試妹心。
又如：
八月十五看月華，
月光肚里五色花；
老妹好比月華樣，
哥哥久看心會邪。
這種謠唱體情歌，舉不勝舉。高亢粗獷的、熱情甜蜜的、溫柔凄婉的、葷的、素的，應有盡有，真可謂唱盡人間風流。而洋洋灑灑的長篇情歌，才是經歷了歲月的磨煉和取舍之后流傳下來的。這種長篇情歌大多有故事情節，歌詞長短不限，少則十句八句，多則數十句，甚至一二百句。如《興國山歌選》中編入的繡荷包、十貪妹、繡褡褳。《興國山歌選》續集中編入的連姐歌、望郎歌、十送郎、十二別等。從這些山歌中更能看到興國客家人的整體精神狀態，對愛情、對生存意義的追問，以及厚重的歷史背景。
興國山歌中的情歌，其出類拔萃之處當在“濃”。它象平湖上蕩起的陣陣漣漪，似垂楊蔽日的濃陰，如碩果墜枝的果林。興國客家人是“情種”，不愛則以，要愛就愛個纏綿，愛個死去活來。相互表白，生死相依，永結同心，以歌唱把感情推向高潮，正如：
哥系山中長年樹，
妹系山中百年藤；
樹死藤生纏到死，
樹生藤死死也纏。
生愛纏來死愛纏，
生死都在郎身邊。
哥系死了變大樹，
妹變葛藤又來纏。
這首《藤樹歌》出語天真，想像奇特，把堅貞愛情表現得淋漓盡致，惟妙惟肖。如此熾熱、瘋狂、濃得化不開的愛，有誰不為之感動呢？有誰會無動于衷呢？一個“纏”字，聲情并茂，言行皆興，將生死不渝的愛，寫到了極致。這比什么“海枯石爛”“地老天荒”之類要生動得多，形象得多，也真摯得多。又如：
竹子撐筍連竹鞭，
哥哥和妹心相連；
任你雷嗚暴雨打，
燒不掉來沖不斷。
興國山歌中的情歌，其性“裸”。它一毫不修飾，一毫不隱瞞，一毫不扭捏，它披肝瀝膽、襟懷坦白，萬斛情感，全盤表出，一瀉無余。談情說愛是天生之事，也是件難事，難就難在心中有愛，不知怎樣來傳達；難就難在心中有情，不知怎樣來訴說；難就難在相互傾慕，卻不好意思捅開那層窗紙。對于興國客家男人來說卻不難，山歌一唱愛就大膽地傳達出來：
老妹走路莫咁快，
放慢兩步等到涯
哥哥有事同你哇；
喊你老妹嫁給涯。
你看脫口而出，多么坦率，多么簡單，沒有迂回宛轉，也不含隱修飾。就是一時得不到回音也不要緊，興國的客家男人用山歌無拘無束地吐露：
河下鯉魚似妹身，
哥哥打網下狠心；
打魚不到不收網，
戀妹不到不甘心。
興國妹子也不扭捏，她會向心上人直白：
哥哥要茶自家端，
隨你要端那一碗；
有心哥哥來戀妹，
哪有老妹不喜歡。
她會大膽鼓勵：“有心戀妹怕跌苦”的情哥哥：
蓮花開在塘中間，
有心采花莫怕難；
有心連妹莫膽小，
要想吃酒就開壇。
她們還會相互逗情增加樂趣，加深了解，發展感情：
阿哥砍柴就砍柴，
唔要回頭來看涯；
手上砍刀鋒鋒利，
割到手指莫怨涯。
你看滾燙的語言，赤裸的表白，不加任何修飾，沒有一點矯情揉態，極真的情感隨歌而出。這種情歌文人墨客即便“拈斷數莖須”怕也推敲不出來，因為這是生命意識的自然流露，這是興國客家人赤裸的愛心，出自肺腑之言。
興國山歌中的情歌，其性“野”。野得大膽潑辣，野得百無禁忌，野得讓世人心驚眼熱。從“野歌”可看到興國人對愛情，對自由的不羈追求的精神。他們興往情來，要唱就唱：
高山崠腦一兜茶，
兩人坐到茶兜下，
哥哥坐到妹身上，
當得皇帝坐天下。
思念之情，思念之真，思念之切，直言不諱，寄于歌唱：“
想你想你真想你，
請個畫匠來畫你；
把你畫在眼珠上，
看在哪里都有你。
情歌起源于人類的性本能，情歌是性意識的一種外化形式，是人的性壓抑、性欲求的某種自然發泄，興國山歌中的情歌也毫不例外。連最為隱秘的“性事”也能大大方方唱出來：如：
安塥安絕咁會安
安涯老妹豆腐干；
哥哥安做青石板，
越軋老妹越喜歡。
哥像天上一條龍，
妹象地上花一叢，
龍不翻身不下雨，
雨不灑花花不紅。
這兩首情歌巧借比喻，有聲有色地唱出了男女之“大禮”，靈與肉，情與欲，滲透其間，又不傷大雅。
他們無遮無攔，連神圣不可褻瀆的觀音菩薩，也用來打比方：
銅打觀音廟里坐，
受得香燭紙錢多；
觀音受得千百拜，
妹受阿哥親嘴多。
連菩薩也食人間煙火，何況人呢？所以，他們公然蔑視名教傳統，甚至拿觀音菩薩來調侃：
昨夜連妹太慌張，
摸到神臺當是床；
摸到觀音當是妹，
觀音莫怪貪花郎。
這種“野歌”野得惹人心跳，卻沒有人不喜歡聽，
興國山歌中的情歌，其性“火”。火辣辣的歌，火辣辣的情，令人咋舌，令人敬佩。
老妹敢做也敢當，
唔怕利刀白過霜；
即使刀山妹也過，
一朝有命總愛郎。
這一字字，一句句，如烈火燃燒，火山噴發； 這是情緒的升華，這是感情的白熱化，這是愛情的宣言書。
他（她）們為了追求愛情的自由，敢沖破封建禮教，敢為愛情抗爭傾訴，敢把生死置之度外，慷慨激昂的歌像一團火，燒向封建禮教統治下的封建婚姻制度。
如：
生要連來死要連，
不怕官司到衙前。
頭落好像風吹帽，
坐牢當得逛花園。
又如：
打鐵唔怕火星燒，
戀妹唔怕斬人刀，
斬了頭來還有頸；
斬了頸來還有腰，
就是全身都斬碎，
還有魂魄同妹聊。
這是何等的熾熱，何等的剛烈，何等的慷慨！恐怕任何人聽到這首歌，心靈都會被震撼。
興國山歌中的情歌，透視出興國客家人的熱情、開朗、豪放、剛毅、直率、誠摯。興國人的秉性不是天生的，它是漢末魏晉六朝幾百年的歷史所鑄造。那是亂世裊雄各踞一方，百姓陷于戰亂，生存極艱難的時代；那是舊禮教總崩潰，精神極為解放、個性極為自由、情感極為濃烈、藝術極為豐富的時代。這“天放的時代”，生與死、愛與恨、美與丑、善與惡……都得到了淋漓盡致的展示，生命和文化，也就勃發出“清流”來。
這一文化清流，隨著客家先民的南遷，走向了大江南北，一直到了東南沿海。出發前的記憶，文化的記憶，也就在這一剎那間定格了——因為這是他們在中原故土上的最后記憶！這種文化精神仍然激發他們前進與創造，興國山歌，也就得以成為最為濃情，最為放達、最為卓越的歌種。
“天放的時代”噴發出來的興國山歌中的情歌，堪稱“天籟”。只要民歌一息尚存，只要人類對美的感動和自由創造的熱情不致枯竭，只要愛情仍是永恒的主題興國山歌中的情歌，自有其不可抗拒的生命力和魅力！
[供稿：興國縣文化館]
